Секреты церковного пения
Немного об истории русского церковного пения
Немного об истории русского церковного пения
Сегодня мы хотим познакомить вас с интересным материалом по истории богослужебного пения. Авторы этого материала: Виктория Голубкова и Наталья Никольская.
Совместными усилиями эти милые молодые женщины готовят интересную книгу о богослужебном пении и любезно согласились делиться отрывками из своей работы. (Рабочее название книги: «Богослужебное пение. Вопросы и ответы».) Так что настоящая публикация – первая, но далеко не последняя на эту тему.
Несколько слов об авторах:
Виктория Голубкова, программист по профессии, – человек, во всём стремящийся дойти до самой сути, в обширный круг интересов которого входит и музыка. Осознав, что пение в храме есть достойнейшее занятие для человека, любящего петь, но вместе с тем столкнувшись с множеством вопросов в этой области, Виктория озадачилась целью создать универсальное пособие, которое послужило бы неким вводным курсом в сложную и запутанную теорию церковного пения. Чтобы читатели этого пособия, находясь за богослужением в храме (а, может быть, и на клиросе), чувствовали себя не как гости на концерте, но как соучастники службы. Принять участие в создании такого пособия согласилась Наталья Никольская, эксперт по церковному пению.
Наталья Никольская – регент, певчая одного из петербургских храмов и выпускница Петербургской консерватории по отделению древнерусского певческого искусства.
Но для начала между ними состоялась беседа, с тем чтобы уточнить предмет и цели будущей книги...
– Знакомство с новым предметом часто начинается с изучения истории его формирования. В книгах о русском богослужебном пении я тоже встречала такой подход. Как думаете, Наташа, справедливо ли будет и нам начать разговор о церковном певческом искусстве с рассмотрения его в исторической ретроспективе?
– Не будем изобретать велосипед, и так же начнём по порядку – от истоков до современности. К тому же, что касается именно русского богослужебного пения, то понять его специфику вне его исторического развития невозможно, так много оно претерпело реформ и революций.
– Да, по порядку… Но всё же не сильно углубляясь в историю – ведь ей посвящены огромные тома… А нашим читателям было бы интересно уловить и запомнить самую суть. Но почему Вы сказали об исключительности истории русского церковного пения? Разве в других странах революций не было?
Всё объясняется ментальной особенностью самой нашей России, которая не имеет цельного исторического облика: то она святая страна монахов и преподобных; то она вся в дворцах, церемониях, балах и говорят в ней преимущественно по-французски; то она опережает весь мир в интеллектуальном развитии, в живописи, музыке, литературе, науках; то она отказывается от Бога и Церкви, уничтожает священнослужителей и всякое проявление религиозности; то в ней под лозунгами толерантности всё позволено...
Церковное пение аккумулирует в себе все эти исторические перемены. При переходе из эпохи в эпоху оно претерпевало такие кардинальные перемены, что если выложить в один ряд песнопения допетровской Руси, эпохи властвования Священного Синода и песнопения, практикующиеся в нашей Церкви сегодня, – то можно подумать, будто перед нами музыкальные явления совершенно разных стран… Вот только посмотрите: сначала мы поём примерно в том же стиле, что и Византия до её падения, потом у нас рождается свой уникальный вид пения – знаменный распев, потом мы от него отказываемся и начинаем петь в духе итальянских концертов, сочиняем церковные хоры на 4–5–6… 12 и более голосов! Потом приходит кондовый военизированный «бахметьевский» обиход, потом в церковном пении начинают царствовать композиторские гении, а сегодня всё это смешалось – древность, современность, разные школы и традиции уживаются на одном клиросе. Действительно, в истории православного церковного пения Греции, Сербии, Болгарии ничего подобного мы не увидим.
– Погодите, погодите… Так много незнакомых событий сразу – читатель испугается
… Давайте попытаемся выделить сперва какие-то основные этапы в истории русского богослужебного пения.– Разделение на этапы – это дело учёных. У каждого исследователя церковного пения свой метод периодизации. Например, такие учёные, как Василий Металлов и Дмитрий Разумовский, основывают своё разделение на этапы по способу произнесения текста и выделяют три периода: 1) 11-й – 14-й века – период истинноречия (то есть, когда текст в песнопениях пелся так, как и писался); 2) 15-й – 17-й века – раздельноречный период (это было время, когда в текстах песнопений стали использоваться слоговые вставки, облегчающие исполнение витиеватых распевов, но искажающие сами тексты); и 3) с 17-го века – период нового истинноречия (когда пришёл реформатор – патриарх Никон – и все искажения из текстов были удалены, все церковно-певческие книги заново переписаны).
Знаменитые исследователи русского церковного пения Николай Успенский, Владимир Мартынов избирают общеисторический принцип и выделяют такие этапы: 1) пение Киевской Руси; 2) пение на Руси в эпоху древней Москвы; 3) пение в эпоху Московской Руси.
Мартынов Владимир Иванович (род. 1946) – композитор, историк,
теоретик музыки, философ
Иван Гарднер, выдающийся историк церковного пения, выделяет две больших эпохи: первая – когда пение записывалось при помощи специальных знаков («крюков»), и вторая – когда пение стало записываться обычными нотами на пяти линейках.
– В таком случае, можно ли чей-то метод деления на исторические периоды считать «классическим»? На чьё историческое видение будем опираться мы в нашей книге?
– Считается, что классическую, наиболее полную и объективную периодизацию сформулировал Иван Алексеевич Гарднер в своём двухтомном труде «Богослужебное пение Русской Православной Церкви». Он подошёл к истории церковного пения комплексно, включив все аспекты: и источниковедческий, и палеографический, и филологический, и исторический, и философский, и музыковедческий, и литургический. И мы последуем его примеру.
Гарднер Иван Алексеевич (1898–1984) – историк, исследователь русского церковного пения,
православный регент
– А на какой исторический этап пришёлся самый расцвет русского церковного пения? И можно ли назвать этот период главным?
– Наверное, в истории чего бы то ни было не может быть главных и второстепенных деталей, и мы не имеем права какой-то период истории церковного пения возвеличивать, а какой-то обделять вниманием. Но сделаем оговорку, что у истории церковного пения в России есть своя колыбель: это эпоха знаменного распева. Это было время расцвета духовной жизни на Руси, очагами которой были рождающиеся многочисленные монастыри. К этому времени, например, относится появление Троице-Сергиевой Лавры, деятельность преподобного Сергия Радонежского. Наибольшее количество русских святых, главным образом преподобных, как раз относится к этому времени. Всё это отразилось и в церковном искусстве – красота мыслилась в одной линии с богословием. И пение этого периода ещё называют ангелогласным.
«О Тебе радуется». Фреска Дионисия. Ферапонтов монастырь, XV–XVI век.
Представляет иллюстрацию песнопения, приписываемого Иоанну Дамаскину (VIII век):
«О Тебе радуется, Обрадованная, вся тварь, архангельский собор и человеческий род, освященная церковь,
раю словесный, девственная похвало…»
раю словесный, девственная похвало…»
Вообще Русь этого времени жила интенсивнейшей художественной жизнью! Это был расцвет не только знаменного пения, но и церковного зодчества и иконописи – творчество Андрея Рублёва относится к этому периоду, именно тогда появляется уникальный русский пятиярусный иконостас. В это время создаются русские церковные хоровые коллективы – хор Государевых певчих дьяков (доживший до сего дня в виде Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга – вот как!) и хор Патриарших певчих дьяков (впоследствии – синодальный хор: в конце 19-го века это была лаборатория творчества московских композиторов). После падения Константинополя (1453 год) ведущая роль в области церковного искусства переходит к Руси, она становится духовным авторитетом в мире, чего нельзя сказать о России сегодня…
– И это богатство Русская Церковь утратила добровольно? Странное дело… Ведь Православие всегда отличалось верностью древним традициям. Можно еще понять капитальные реформы в период правления патриарха Никона, смуты… Но разве после раскола XVII века не существовало строгих канонов для пения в храме?
– Вопрос о канонах – самый сложный. Наверное, в истории был только один период, когда действительно существовал канон и строго соблюдался, – это эпоха знаменного пения, которая продлилась примерно до середины 16-го столетия. Потом канон начал расшатываться. Реформа Никона как раз и возникла на гребне этой волны – волны расшатавшегося канона. Патриарх преследовал благую цель – привести всё к единообразию, выкристаллизовать тот самый канон, но, поскольку он строил всё наново, отвергая веками наработанное старое, его строительство рухнуло, и – начался головокружительный исторический вихрь… Канон окончательно был утерян. Во время властвования Священного Синода на некоторое время, в начале 19-го века, удалось-таки слепить подобие канона: в церковном пении ввели строгую цензуру, узаконили один-единственный – синодальный – стиль пения. Но поскольку всё это делалось тоже в отрыве от древних русских традиций, делалось грубо, принудительно и не самыми талантливыми в этой области людьми, то и эту плотину к началу 20-го века прорвало. Хлынул поток композиторского творчества, которому жестко перекрывали кислород в предшествующий период. И так до сего дня в русском церковном пении нет канона! Как потеряли его в 17-м веке, так до сих пор и не обрели.
– Да уж, самое время разочароваться… Кстати, я обращала внимание, как по-разному трактуют историю русского церковного пения её исследователи: кто-то ругает последние исторические преобразования, а кто-то видит за ними «перст Божий» и основу развития отечественной культуры. Мы-то с Вами будем «за здравие» или «за упокой»?
– Не будет полемики среди учёных – не будет и науки! Спор действительно есть. Одних учёных можно условно назвать прогрессистами, поскольку они утверждают, что наша музыкально-певческая культура эволюционировала от периода одноголосия к рождению собственной музыкальной школы (Разумовский, Келдыш, Финдейзен). А другую группу учёных тогда можно назвать регрессистами: например, Мартынов считает, что знаменный распев как проявление высокой духовности умер в 17-м веке, с приходом партесного пения, и далее из века в век наблюдается стремительная деградация духа и, как следствие, церковного искусства. Гарднер высказывается менее резко – он пишет, что с 17-го века началось обмирщение церковного пения, при этом он не употребляет уничижительных оценок.
С одной стороны, те, кто описывает исторический процесс как постепенный упадок, правы. Мир из века в век не становится лучше – такова программа, о ней ещё в Евангелии сказано – найдёт ли Спаситель при Втором Своём Пришествии веру на земле? А что касается тех, кто видит в истории искусства эволюцию в сторону прогресса – так это учёные, рассматривающие церковное пение просто как вид музыкального искусства. И они по-своему правы: пока царил знаменный распев, не было ни симфонии, ни оперы на Руси – и они видят в этом начальный этап развития отечественного музыкального искусства. А нам что сейчас делать? Мы плачем от симфоний Чайковского – и в то же время ругаем партесное пение в храмах и хотим возрождения знаменного распева. Вот такое у нас сложное время – мы на вершине исторической горы!
– И чтобы проследить за развитием русского церковного пения, нам, очевидно, придётся на время спуститься с этой, как Вы говорите, «исторической горы»?
– Прежде чем спуститься с горы, мы с высоты птичьего полёта рассмотрим все исторические виды русского церковного пения, потом спустимся на землю и будем постепенно взбираться от подножия к вершине: познакомимся с творцами музыки для Церкви, потом поговорим о самих богослужебных текстах – ведь музыка менялась, а тексты оставались неизменными. Затем обратимся к сегодняшнему дню и обсудим вопросы церковного пения как за богослужением, так и за пределами храма, на концертных площадках и тому подобное. И всё это – с оглядкой назад: «а как там делали наши святые предки».
Мир с высоты птичьего полёта (Крым, гора Кара-Даг). На фото – Виктория Голубкова
Ниже представлены несколько вариантов духовной музыки на текст Херувимской песни. Сравнение этих примеров на слух позволяет почувствовать эволюцию музыкальной составляющей церковного пения с 17-го по 20-й век.
