А.Н. Овчинников

Символика христианского искусства

Источник

Содержание

От автора

Символика нимба Посох-жезл. Преемственность символических образов древнейших религий (Египта и стран Ближнего Востока) в христианской культуре Символика белого цвета Символика красного цвета Богоматерь «Умиление» XVI в. из Никольской церкви Любятовского монастыря в Пскове Вход Господень в Иерусалим и Обращение Закхея Рельеф кафедры архиепископа Максимиана «Тайная вечеря» Трапезундского Евангелия Шиферное «Распятие» XIII в. из коллекции Новгородского музея Копия-реконструкция как метод восстановления утраченной иконографии (на примере композиции «Страшный суд» в Атени) Христос-Иерей Успенский собор Московского Кремля Защитники церкви Трехчастная новгородская икона 15 в. из собрания Третьяковской галереи Житийная икона первомученика архидиакона Стефана Киликийский крест Иконы «Святой Пантелеимон» и «Богоматерь Свенская-Печерская» в свете реставрационного исследования Общность принципов письма в средневековых восточнохристианских фресках и миниатюрах О санкире Из опыта реконструкции древних икон «Сошествие во ад» («Воскресение»). Псковская икона середины XV в. «Избранные святые Параскева Пятница, Варвара и Ульяна с житием». Псковская икона рубежа XV – XVI вв. Описание методов, использованных при исполнении копий-реконструкций Список иллюстраций Список сокращений  

 

Сборник статей «Символика христианского искусства» открывает серию книг, посвящённых христианскому изобразительному искусству, рассматриваемому в неразрывной связи с языком и менталитетом христианской культуры в целом. Серия так и названа «Слово и образ».

В этот сборник включены доклады и статьи, написанные художником-реставратором А.Н. Овчинниковым за последние 40 лет. Посвящённые различным темам, все они так или иначе касаются именно символики, давно уже забытой, а потом адекватно не воспринимаемой сегодня.

Читатель безусловно обратит внимание, что некоторые описания художественных произведений и отдельные иллюстрации иногда повторяются в двух или нескольких статьях сборника. Это обусловлено не столько разновременностью написания этих статей, сколько необходимостью обратить внимание на те или иные особенности памятника в различных контекстах. Все копии-реконструкции, кальки-реконструкции и прориси, помещённые в сборнике исполнены автором – Адольфом Николаевичем Овчинниковым, заслуженным деятелем искусств Российской Федерации, художником-реставратором высшей квалификации, сотрудником Всероссийского художественного научно-реставрационного центра имени академика И.Э. Грабаря.

От автора

Богословие употребило священные поэтические изображения для описания умных сил, не имеющих образа, имея в виду наш разум, заботясь о свойственной и ему сродной способности возвышаться от дольнего к горнему и приспособляя к его понятиям свои таинственные священные изображения.

Дионисий Ареопагит. О небесной иерархии. II, 1

Несмотря на все возрастающий интерес к христианской культуре, средства современных исследователей, как правило, не адекватны её истинной сути. Поскольку же «информация» и «знание» благодаря всеобщей компьютеризации почти уравнялись в своих значениях, то и символика христианского искусства (в первую очередь изобразительного) начинает учитываться так, что все тонкие элементы образа или идеи упрощаются или вообще отсекаются, чтобы сделать символы пригодными для ввода в программу. Но факт, отделённый от окружения не может существовать сам по себе. Как бабочка, засушенная на булавке учёного, не имеет ничего общего с живой бабочкой, так и факт, препарированный для ввода в компьютер, не может иметь естественной связи с другими фактами. Мало того, как мёртвая бабочка продуктами своего распада заражает своё окружение, так и убитый факт обесценивает своё окружение. Из этого следует, что в религиозном искусстве символика далеко не всегда поддаётся лобовым толкованиям. В сочетании с различными знаками и образами символ принимает множество оттенков. Он может соединять прообраз и образ. Символами могут быть не только определённый образ, цвет, предмет или композиция, но и большой цикл композиций, как, например, комплекс алтарных сюжетов, из которых складывается образ Воплощения и Жертвы Спасителя, или житийная икона, например, Стефана Первомученика, составленная по апокрифическим текстам и показывающая деяния святого как подражание мукам Христа. В древних Псалтирях, например Хлудовской, Афонопантократорской, Киевской и др., евангельские сюжеты символизированы изображениями ветхозаветных пророков, предрекавших эти события. Таки образом, весь этот мистический метафоризм весьма далёк от примитивных параллелей. Цель его – провидеть в бесконечном разнообразии явлений единую домостроительную волю единого Бога.

В разговорной речи под словом «символ» обычно имеется в виду некий условный знак, подразумевающий определённую идею или образ. Однако символы религиозные есть сублимация тех реалий, которые были структурными элементами определённой эпохи и её культуры. В основе символических изображений закладывается наиконкретнейший и живот опыт, поэтому символ внутри языка был знаком «безусловным», имеющим собственную «валентность» с бесчисленным множеством других символов. Легенды, апокрифы и вся религиозная поэзия христианства с их феноменальным метафоризмом, возникшие на основе всех предыдущих ближневосточных культур, были той музыкальной энергией мира, тем магнитом, который сводил все явления в живую связь и обращал материальнопреходящее естество мира в духовное и непреходящее. Поэтому-то иконописец до тех пор не включает в свою композицию тот или иной знак, пока не увидит его связь со всем миром, выясняя таким образом его иерархическое значение. Бесконечные споры об эстетике в христианском изобразительном искусстве довели многих неофитов до полного отрицания красоты образа, тогда как способность человека воспринимать красоту есть едва ли не самое подлинное осознание присутствия Творца и Его благой воли. А потому и красота в иконе есть не художественная роскошь, а тот уровень, тот градус, который доводит руду условных знаков до точки плавления. Тогда-то и отливается безусловный символ, то есть икона, то есть зримая молитва. Из этого следует, что тот или иной символ обретает своё истинное значение только в контексте современного ему менталитета, как словесного, так и изобразительного.

Нерукотворный образ Христа, созданный Самим Богом Словом, явил миру свет, без которого живопись иконы была бы невозможна. Именно иконе, в которой слово и зримый образ неразрывны, дано показать вневременной мир, дано видеть единовременно мир земной и мир Небесный, «ибо чувственных святыни есть изображения святынь мысленных и путь, ведущий к ним»1. «Чувственный мир, таким образом, имеет ценность лишь постольку, поскольку он символичен, то есть только в той мере, в какой он говорит о духовной реальности и раскрывает её. Символ становится средством духовного восхождения»2. Именно христианский символизм превращает любое явление в метафору, возведенную созерцанием к постижению Божественных таинств. Язык, располагающий множеством флексий3, способен к бесконечному развитию. Метафоризм4религиозных сюжетов в искусстве изобразительном, по сути, исполняет ту же роль, что и флексии в языке разговорном. Современному зрителю, удалённому от менталитета древней культуры не только временем, но и духовной пассивностью, религиозная символика зачастую представляется едва ли не тайнописью для посвящённых. Но в отличие от сектантской или политической (например, масонской) религиозная символика не зашифровывает смысл идей и понятий, а расшифровывает и показывает их в максимальной наглядности и внятности, и в этих случаях символ становится такой метафорой, без которой внутренняя и органичная связь отдельных образов была бы невозможна.

Исследований по религиозной символике имеется великое множество. Данная книга содержит подборку различных и разновременных наблюдений и рассматривает символику изобразительного искусства, сложившуюся преимущественно в пределах восточнохристианских стран, по возможности увязывая её с символикой, утверждённой в священных и богослужебных текстах. Наибольшее внимание уделялось памятникам, проходившим реставрацию в ВХНРЦ им. академика И.Э. Грабаря. Некоторые из них отреставрированы и скопированы автором. И следует сказать, что именно во время реставрации и копирования, длящихся иногда годами, наблюдения обретают достаточную устойчивость и долговечность. Однако множество подробностей встречаемых в этой живописи, настолько выразительны и самостоятельны, что невольно вспоминается древнекитайский афоризм: «Живопись во всем подобна дао, ибо не нуждается в словах…»

Каждому виду искусства дана своя область, и храмовое действо соединяет их все воедино затем, что только живые образы музыки, живописи и литературы помогают нам осознать подлинное значение евангельских слов. Дело за «немногим». Нужно только правильно научиться понимать эти виды искусства. Поскольку древняя религиозная культура копила свой духовный опыт именно в образах искусства, вера и зрение в православной культуре были синонимами. По слову Григория Паламы, «не возникает и не исчезает, не описывается и не воспринимается чувственною силою свет Господня Преображения, хотя и виден был телесными очами»5. В чине крещения в XVI в., прикасаясь к глазам крещаемого, священник произносил: «Да узрит очима свет Святыя Троицы – первыя доброты образ».

Но если сейчас не обратиться к осмыслению всего богоискательного опыта христианской живописи, то истинное возрождение православия вряд ли будет возможно. И только личная инициатива и созерцательная внимательность каждого к содержанию древней иконы приведёт к устойчивой вере… Ведь зачастую живопись, пересказанная словами теоретика не просто сухая схема, но и нечто противоположное изначальному замыслу иконы. Музыкой можно передать впечатление от живописи довольно точно, а то ещё и углубить его. Поэту труднее, но тоже можно. Нетворческому теоретику совсем невозможно. Вообще же описания произведений искусства (тем более религиозного), не основанные а технических знаниях, имеют ценность чисто информативную. Техникой я называю момент, когда мастер видит в свойствах веществ, употребляемых в работе, тождественные свойства сущности образа и когда эти свойства могут стать зримой метафорой, возводящей зрителя к сокровенному смыслу образа. В понятие техники, разумеется, входят не только технологические знания, но и сама «грамматика» письма, методы построения композиции, как линейной, так и цветной.

Этот сборник адресован в первую очередь реставраторам и художникам, желающим вникнуть в символический язык христианского изобразительного искусства и увидеть умение древних мастеров выражать идеи, недоступные словам. Многие иконографические образцы, приводимые в этих статьях, могут не соответствовать каноническим представлениям современной Церкви, но в нашу задачу входил посильный анализ именно древнего богоискательства.

* * *

Примечания

1

Дионисий Ареопагит. Книга о церковной иерархии. Гл. II, 3,2 // Писания отцов и учителей Церкви, относящихся к истолкованию православного богослужения. Спб, 1855. С. 37–38.

2

Мейендорф П.И. введение // Герман Константинопольский. Сказание о Церкви и рассмотрение таинств. М., 1995. С. 21.

3

Флексия (лат. flexion – сгибание, переход) – 1) внутренняя флексия – перемена звуков в корне слова, служащая для образования грамматических форм; 2) флексия – окончание, часть слова, служащая для связи слов в предложении, изменяемая при склонении или спряжении.

4

«Метафоризм – естественное следствие недолговечности человека и надолго задуманной огромности его задач. При этом несоответствии он вынужден смотреть на вещи по-орлиному зорко и объясняться мгновенными озарениями. Это и есть поэзия. Метафоризм – стенограмма большой личности, скоропись ее духа» (Пастернак Б. Поэтический стиль Шекспира // Борис Пастернак об искусстве. М., 1990. С.176)

5

Кривошеин Василий, Аскетическое и богословское учение святого Григория Паламы // Seminarium Kondakovianum, Praha, 1936. VIII. P.141. «Древний писатель Цельс пишет, что старец Симеон некогда был лишен зрения, но, наконец взяв на руки Младенца Христа, чудным образом получил способность видеть» (Рубан Ю. Сретение Господне. СПб, 1994. С.90–91).

Источник:
Символика христианского искусства / А.Н. Овчинников. - Москва, 1999. - 519, [1] с. : ил., цв. ил. (Слово и образ).
Комментарии для сайта Cackle